von Martin Scorsese, mit Leonardo Di Caprio und Ben Kingsley

Shutter Island

Teddy Daniels ist US Marshal und mit seinem neuen Partner Chuck auf einer abgelegenen Insel mit Ermittlungen zu einer verschwundenen Person beschäftigt. Die Insel ist eine Art Alcatraz für Geisteskranke Mörder, also eine richtig angenehmes Umfeld für ein paar lauschige Tage am Meer. Die Oberpsychiater Cawley und Naehring sind ähnlich gemütlich. Zwar unterstützen sie Teddy bei seinen Nachforschungen, scheinen aber auch irgendwas zu verbergen. Als ein Sturm die Polizisten an der Heimreise hindert, werden die Vorgänge deutlich mysteriöser: Teddy wird von Halluzinationen geplagt, andere Häftlinge machen Andeutungen über einen mysteriösen 67. Insassen, der in keiner Akte auftaucht, und die Verschwundene taucht in ihrer Zelle wieder auf, als wäre nichts gewesen. Doch Teddy lässt sich nicht beirren, und wittert eine größere Sache. Werden im abgeschotteten Block C Experimente an Menschen gemacht? Versuchen die Ärzte ihn in den Wahnsinn zu treiben? Wird es ihnen womöglich gelingen? Doch was er dann herausfindet, übertrifft seine kühnsten Vorstellungen…

Es ist ein Scorsese. Der ist zwar eine hervorragender Regisseur, allerdings im Mystery-Genre nicht wirklich heimisch. Das merkt man der ersten halben Stunde auch an. Angestrengt mysteriös, mit anstrengender mysteriöser Musik unterlegt, schleppt sich DiCaprio durch die Handlung. Wie sich später herausstellt, ist seine platte Darstellung eines Cops durchaus so gewollt, ist aber der Stimmung auch nicht förderlich. Zum Ende hin fasst Scorsese dann allmählich Fuß in der Geschichte, so dass nach ordentlich Mystery auch noch Spannung aufkommt, die obligatorische Auflösung schlüssig wirkt, und der dezent offene Schluss dann nochmal alles toppt.

Im Nachhinein macht also alles Sinn, hätte allerdings auch deutlich straffer ausfallen können. Wenn jede Szene bedeutungsschwere, hintergründige und mysteriöse Bedeutung erhält, dann strengt das doch etwas an. Mal davon abgesehen, das nach Filmen wie Machinist, Memento, Sixth Sense etc. eigentlich nur die Frage spannend ist, in wessen Kopf sich die Handlung eigentlich abspielt bzw. wer nicht das ist, was er denkt. Insofern überrascht das Ende dann auch nur mäßig. So bleibt auch der Filmabend im Gedächtnis – unterhaltsam, etwas langatmig, nicht wirklich originell, aber unterhaltsam. Also perfekt für einen spannenden DVD Abend. (7/10)

Fangen wir an mit den Moderatoren. Steve Martin und Alec Baldwin wirkten etwas bemüht, und ihre Bemühungen haben selten gefruchtet. Die traditionelle komödiantische Begrüßung der wichtigsten Nominierten war sicher nach der Musicalrevue, die Hugh Jackman letztes Jahr darbot, schwer zu toppen. Also haben sie es gar nicht erst versucht, und ein maues Standardprogramm geboten. Etwa erzählen sie, im Regie-Rosenkrieg der Ex-Eheleute Cameron/Bigelow hätte Cameron als Glückwunsch zur Nominierung von der Ex einen Präsentkorb erhalten, der tickt. Und ihr daraufhin einen Toyota geschenkt. Hm. Streiken die Autoren eigentlich immer noch?

Die echten Highlights waren dann andere: Ben Stiller, der als Na’Vi geschminkt den Preis für das Makeup übergibt – und aus diese peinliche Nummer mit seiner ihm eigenen Würde trägt und so zu einem komödiantischen Juwel macht. Er hätte auch Spocks Ohren tragen können, sagt er, aber das wäre ihm zu aufwendig gewesen. Ben Stiller eben. Oder Tina Fey und Robert Downey Junior, die sich ein köstliches Drehbuchautor vs. Schauspieler Wortgefecht liefern (was darin mündet, dass Downey die Autoren “sickly little mole people” tituliert- witzig, wenn man dabei war…).

Die Preisträger der Hauptkategorien waren allesamt sehr professionell. Christoph Waltz, der als erster des Abends ans Dankesmikro durfte, überraschte mit einer im Anbetracht der Situation supercoolen, routinierten Dankesrede. Dass er mit Oscar und Penélope Cruz auf der Bühne stand, bezeichnete er als Super Bingo. Abgebrüht! Fast genauso abgebrüht Sandra Bullock, die versuchte, ihre Rührung mit Humor zu übertönen. Was ihr nur fast gelang, gegen Ende bei dem Dank an ihre Mutter versagte dann doch kurz die Stimme. Toller Auftritt!

Die Präsentation der Kategorien war dieses Jahr wieder etwas ausführlicher. So wurden etwa die Drehbuchpreise durch Filmszenen mit eingeblendeten Drehbuchzeilen schön vorgestellt. Oder etwa die dem Laien doch eher fremden Tonkategorien (Editing/Mixing) wirklich toll in einem kurzen Einspieler erläutert. Mit der Stimme von Morgan Freeman
Auch die schöne Idee vom letzten Jahr, den Hauptdarstellern jeweils eine kurze Laudatio halten zu lassen, hat überlebt. Und als Laudator Tim Robbins vor Millionenpublikum Morgan Freeman die alte Anekdote aufwärmte, dass der ihn bei den Dreharbeiten zu “Die Verurteilten” als guten Freund bezeichnete und ihn dann fälschlicherweise Ben nannte, war einfach herzerwärmend und lockerte die Miene des Nominierten doch sichtlich auf. Das ist Hollywood…

Gut, zum Ende hin wurde es etwas hektischer, wohl um die Zeitvorgabe des Senders einzuhalten (“Die nachfolgenden Sendungen verschieben sich um etwa 2 Stunden”), so dass Cathryn Bigelow ohne lange auf die Folter gespannt zu werden schnell ihre Statuen bekam – sah James Camron etwas zerknirscht aus? Egal. Dass zum ersten Mal eine Frau den Regie-Oscar (passenderweise von Barbara Streisand) erhält, das ist die Sensation des Abends. Das der dazugehörige Film Gewinner der diesjährigen Oscars ist, ist da nur gerecht. Die übrigen Kategorien waren vorhersehbarer – Jeff Bridges für Crazy Heart, Mo’Nique für Precious, Pixar für Up, Michael Giacchino für die Musik dazu und Star Trek für MakeUp- aber alles in allem durchaus gerechtfertigt, und mehr als ein Ausgleich für die maue Show.

Freuen wir uns also in den nächsten Monaten auf Filme wie Precious, Crazy Heart, The Blind Side, An Education und In the Loop, bevor die Saure-Gurken-Zeit im Sommer uns die Wartezeit zur nächsten Oscar-Saison mit lauen Abenden im Biergarten versüßt.

Herzlichst,

Euer chrjue

OK, ein Trailer noch zu Ehren von Cathryn Bigelow:

Gewinner ist The Hurt Locker mit 6 Oscars und Kathryn Bigelow, die als erste Frau überthaupt den Oscar für die beste Regie erhält! Avatar hatte eher wenig Glück, mit Kamera, Spezialeffekten und Ausstattung gibt es nur drei Oscars. Leer geht auch Das weiße Band aus, dafür hat Christoph Waltz verdient den Oscar für seine Rolle als Hans Landa in Inglourious Basterds erhalten. Und musste auch für eine Gag des eher mäßigen Moderatorenduos Baldwin/Martin herhalten: “… er spielt einen Nazi Offizier, der Juden jagt. (Pause) Und jetzt trau Dich mal aufzustehen!” OK, ich habe geschmunzelt.

Doch das ist jetzt vorbei, die Trophäen sind vergeben und zu genüge gebloggt – ich verabschiede mich jetzt, um 6:25, auf ins Bett. Nach etwas Schlaf gibt es dann natürlich auch noch die Nachlese zu dieser Nacht.

Herzlichst,

Euer chrjue

Das Wichtigste zuerst:

Die Gewinner



Kategorie	Gewinner
Hauptdarsteller / Actor in a leading role	Jeff Bridges
Nebendarsteller / Actor in a supporting role	Christoph Waltz
Hauptdarstellerin / Actress in a leading role	Sandra Bullock
Nebendarstellerin / Actress in a supporting role	Mo’Nique
Animationsfilm / Animated feature film of the year	Up
Ausstattung / Art direction	Avatar
Kamera / Cinematography	Avatar
Kostüme / Costume Design	The Young Victoria
Regie / Directing	Kathryn Bigelow/The Hurt Locker
Dokumentarfilm / Documentary feature	The Cove
Dokumentar-Kurzfilm / Documentary short subject	Music by Prudence
Schnitt / Film Editing	The Hurt Locker
Ausländischer Film / Foreign language film	El Secreto de sus Ojos
Makeup	Star Trek
Filmmusik / Original score	Michael Giacchino / Up
Filmsong / Original song	The Weary Kind (Theme from Crazy Heart)
Bester Film / Motion picture of the year	The Hurt Locker
Animierter Kurzfilm / Animated short film	Logorama
Kurzfilm / Live action short film	The New Tenants
Toneffekte / Sound editing	The Hurt Locker
Tonmischung / Sound mixing	The Hurt Locker
Spezialeffekte / Visual effects	Avatar
Adaptiertes Drehbuch / Adapted screenplay	Precious
Originaldrehbuch / Original screenplay	The Hurt Locker

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Das Ergebnis vom Tippspiel

Vollständige Liste und Tipps

Für alle, die es ganz genau wissen wollen:

1. Oscar-Übersicht
2. Hauptdarsteller
3. Nebendarsteller
4. Hauptdarstellerin
5. Nebendarstellerin
6. Animationsfilm
7. Ausstattung
8. Kamera
9. Kostüme
10. Regie
11. Dokumentarfilm
12. Dokumentar-Kurzfilm
13. Schnitt
14. Ausländischer Film
15. Makeup
16. Filmmusik
17. Filmsong
18. Bester Film
19. Animierter Kurzfilm
20. Real-Kurzfilm
21. Toneffekte
22. Tonmischung
23. Spezialeffekte
24. Adaptiertes Drehbuch
25. Originaldrehbuch

Oscars und Filme tabellarisch

(Oscar-Symbol: Oscar in dieser Kategorie, “O” oder Kürzel: Nominierung in dieser Kategorie)

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Hauptdarsteller / Actor in a leading role

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Nebendarsteller / Actor in a supporting role

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Hauptdarstellerin / Actress in a leading role

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Nebendarstellerin / Actress in a supporting role

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Animationsfilm / Animated feature film of the year

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Ausstattung / Art direction

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Kamera / Cinematography

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Kostüme / Costume Design

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Regie / Directing

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Dokumentarfilm / Documentary feature

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Dokumentar-Kurzfilm / Documentary short subject

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Schnitt / Film Editing

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Ausländischer Film / Foreign language film

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Makeup

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Filmmusik / Original score

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Filmsong / Original song

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Bester Film / Motion picture of the year

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Animierter Kurzfilm / Animated short film

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Kurzfilm / Live action short film

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Toneffekte / Sound editing

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Tonmischung / Sound mixing

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Spezialeffekte / Visual effects

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Adaptiertes Drehbuch / Adapted screenplay

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Originaldrehbuch / Original screenplay

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Hier jetzt aber endlich nun die Oscar-Tipps von CJuergens.de in den offiziellen 24 Kategorien (sind verlinkt, klicken führt direkt zur passenden Tabelle):

1. Hauptdarsteller
2. Nebendarsteller
3. Hauptdarstellerin
4. Nebendarstellerin
5. Animationsfilm
6. Ausstattung
7. Kamera
8. Kostüme
9. Regie
10. Dokumentarfilm
11. Dokumentar-Kurzfilm
12. Schnitt
13. Ausländischer Film
14. Makeup
15. Filmmusik
16. Filmsong
17. Bester Film
18. Animierter Kurzfilm
19. Real-Kurzfilm
20. Toneffekte
21. Tonmischung
22. Spezialeffekte
23. Adaptiertes Drehbuch
24. Originaldrehbuch

Hauptdarsteller / Actor in a leading role

Jeff Bridges ist einer der sicheren Tipps dieses Jahr – auf ihn setzen fast alle von der Fachpresse. Ich schließe mich an, ohne den Film zu kennen.

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Nebendarsteller / Actor in a supporting role

Auch Christoph Waltz hat sich mit seiner fantastischen Darbietung an die Spitze der Wettlisten gesetzt – die Spitze meiner Favoritenliste führt er schon lange an, da kann ich gar nichts anderes tippen.

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Hauptdarstellerin / Actress in a leading role

Wow, Sandra Bullock wir fast überall als Favoritin gesetzt. Und beim Trailer bekomme ich eine Gänsehaut. Gönnen wir’s ihr.

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Nebendarstellerin / Actress in a supporting role

Na, hier wird’s schon spannender. Die Fachwelt schwankt zwischen Mo’Nique und der Cruz. Da Erstere häufiger genannt wird, setze ich auf sie.

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Animationsfilm / Animated feature film of the year

Oha, hier wird’s kritisch. Coraline war meiner Meinung nach besser als Up, und der fantstische Mr. Fox soll klasse sein. Hmm. Auch wenn’s weh tut, ich setze auf Pixars Dominanz in dieser Kategorie.

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Ausstattung / Art direction

Habt Ihr Avatar gesehen? Ja? Na, dann wisst ihr, dass gegen dessen Ausstattung nichts anstinken kann.

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Kamera / Cinematography

So, jetzt kommt ein schwerer Brocken. Hier treten Titanen gegeneinander an, verdient haben ihn alle. Fragt sich, ob Avatar hier zum Durchmarsch ansetzt. Oder der Hurt Locker. Oder ob das weiße Band einen verdienten Überraschungstreffer landet. Die Münze fällt zugunsten vom Hurt Locker.

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Kostüme / Costume Design

Hm. Keinen Schimmer. Setze also auf Kostümschinkenmusical.

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Regie / Directing

Jaja, noch eine harte Nuss. Bigelow oder Cameron? Oder vielleicht weg vom Rosenkrieg der beiden zum Filmgenie Tarantino? Ich setze auf Bigelow. Wäre ‘ne Sensation, da sie die erste Frau wäre, die diese Trophäe einheimst.

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Dokumentarfilm / Documentary feature

Ich setze auf Flipper.

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Dokumentar-Kurzfilm / Documentary short subject

Keine Ahnung. Sofern sich die USA es sich mit China verscherzen wollen, könnte die Doku über die Umweltverschmutzung in China sich durchsetzen. Wenn nicht, dann vielleicht auch der Film über die Mauerkaninchen im Berliner Todesstreifen. Ich setze auf Wirtschaftskrise und die geschlossene GM-Fabrik.

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Schnitt / Film Editing

Genau so schwer wie die beste Kamera. Daher auch der selbe Tipp: Hurt Locker.

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Ausländischer Film / Foreign language film

OK, da kommt ein bisschen Patriotismus mit durch. Aber das weiße Band hat dermaßen viel internationale Preise abgeräumt, dass das bestimmt nicht abwegig ist. Daumen drücken!

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Makeup

Fast alle sagen Star Trek. Ich auch.

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Filmmusik / Original score

James Horners Soundtrack war mir twas zu banal. Giacchino hingegen hat sich u.a. mit LOST und Star Trek zum Überflieger gemausert, da bleibt mir nix anderes übrig, als auf ihn zu setzen.

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Filmsong / Original song

Auch hier wieder Einigkeit bei den Kritikern: Jeff Bridges und Crazy Heart

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Bester Film / Motion picture of the year

Einigkeit überall: Wer den Umsatz von Titanic toppt, verdient auch den Oscar. Oder macht doch Hurt Locker das Rennen? Etwas Nervenkitzel bleibt…

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Animierter Kurzfilm / Animated short film

Keine Ahnung. Also den spanischen Film.

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Kurzfilm / Live action short film

Dito. Da setze ich wie Filmstarts.de auf die neuen Nachbarn.

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Toneffekte / Sound editing

Bei den Technikoscars führt kein Weg an Avatar vorbei.

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Tonmischung / Sound mixing

Bei den Technikoscars führt kein Weg an Avatar vorbei.

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Spezialeffekte / Visual effects

Bei den Technikoscars führt kein Weg an Avatar vorbei.

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Adaptiertes Drehbuch / Adapted screenplay

Noch ein Wackler am Schluss. District 9? Genial! An Education? Nick Hornby!! Precious? Weiß nich’! Up in The Air? Fantastisch!!! Setze also auf den mit den meisten Ausrufezeichen.

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Originaldrehbuch / Original screenplay

Letzter Wackler. Wird wohl auf Filmgenie Tarantino mit seinen brillianten Dialogen hinauslaufen. Oder auf den Bombenfilm mit Doku-Charakter. Hm. Ich nehm’ die Bombe.

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Interieur im Hindukusch

Ein Bericht über das Hindukusch war schon längst mal fällig. Wir waren schon ein paar Mal dort, und es lohnt sich, ein paar Zeilen darüber zu schreiben… Das Hindukusch ist ein afghanisches Restaurant im weltoffenen und studentischen Hamburger Grindel-Viertel. In dem kleinen Restaurant ist Platz für genau sieben Tische, im Sommer gibt es außen an der Straße und hinten im Innenhof Sitzgelegenheiten. Das Ambiente ist vom Wandschmuck bis zur Musik traditionell arabisch gehalten und so kommt in dem kleinen, kuscheligen Wirtsraum mit seinen Wandteppichen und Sitznischen schnell orientalische Gemütlichkeit auf.

Die Speisen haben mich bisher immer überzeugt: Brauner Reis mit Möhren und Rosinen, Spinat, Quark und Salatbeilage (7,50 €), Brauner Reis mit Pistazien und Mandeln, Zucchini und Lammfleisch (9,50 €) oder hausgemachte Teigtaschen mit Gemüse- oder Fleischfüllung (8,50 €). Die Gerichte sind dezent aber deutlich orientalisch gewürzt, allein der gebackene und angemachte Reis (als Beilage gedacht) ist schon einen Versuch wert! Und das Lammfleisch ist so zart, dass ich mich noch nicht dazu aufraffen konnte, mal einen der deftigen Fleischspieße zu probieren. Auch den Nachtisch kann ich nur empfehlen: Firni, ein afghanischer Pudding mit Kardamom und Rosenwasser (2,60 €), oder frisches Obst in süßem Sahnequark (4, 60 €) – definitiv etwas für süße Leckermäulchen.

Die Bedienung ist freundlich und aufmerksam, unserem Wurstexperten Paule gefällt der Blick in die offene Küche, aus der immer wieder verlockende Essensdüfte heraus dünsten. Gegen die Preise kann man bei der Qualität der Speisen wahrlich nichts sagen. Also: nix wie hin und kulinarisch mal was anderes probieren als Schnitzel, Spaghetti oder Hamburger!

Adresse: Hindukusch, Grindelhof 15, 20148 Hamburg, Telefon 040/418164

Von Albert und Allen Hughes, mit Denzel Washington, Gary Oldman und Mila Kunis

The Book of Eli

Im nächsten Jahr ist es soweit. Ein Krieg reißt “ein Loch in den Himmel”, ein grelles Licht blendet und verbrennt alles, was nicht tief genug unter der Erde ist.

30 Jahre später. Das, was von der Menschheit übrig ist, vegetiert unter einer blendend grellen Sonne dahin, Lebensmittel und Wasser sind knapp, Moral ist ein Fremdwort und Hoffnung gibt es keine, unsere Gegenwart ist kaum mehr als eine fast vergessene Legende.

In dieser Welt zieht ein einsamer Wanderer Richtung Westen. Sein Name, wie wir später erfahren, ist Eli. Seine Mission: Nach Westen gehen. Warum? Wir wissen es nicht. Er weiß sich in der rauhen postapokalyptischen Welt gut zu helfen, ob nun gegen marodierende Straßenbanden oder hungrige Menschenfresser. Seine einzigen Lichtblicke auf seinem Weg sind Musik, die er auf einem schraddeligen iPod mit sich rumträgt, und ein geheimnisvolles Buch, in dem er jeden Tag liest.

Das Buch ist eine Waffe. Sie zielt direkt in das Herz der Verzweifelten und Schwachen.
- Carnegie, 2041 -

In dem kleinen, aber im Anbetracht der Umstände durchaus wohlhabenden und aufstrebenden, wenn auch namenlosen, Ort, in dem Eli Rast macht, ist Carnegie der Boss. Mit harter Hand und einer Bande brutaler, verkommener Schläger hält er dort die Fäden in der Hand. Doch er strebt nach höherem, und dazu ist er bereits seit Jahren auf der Suche nach einem Buch. Ein Buch, von dem es nur noch ein Exemplar gibt: Das Buch von Eli. Und als Carnegie davon Wind bekommt, wird es erst richtig unangenehm. Gut, dass Eli Hilfe von Carnegies Stieftochter Solara hat…

“Nicht so schlimm, wie befürchtet.” Das ist normalerweise schonmal eine ziemlich vernichtende Kritik, in diesem Fall aber ist das durchaus positiv gemeint. Was ein sinnloser Endzeit-Action-Kracher hätte werden können, ist unter der Regie der Hughes Brüder (“From Hell“) ein erfreulich hintergründiges, toll bebildertes und für einen Actionfilm mit wohldosiertee Action auskommendes Kinoerlebnis geworden. Der religiöse Hintergrund ist erfreulich dezent und ausgewogen gehalten: Zum einen war sie Auslöser des Armageddon, zum anderen ist sie die letzte Hoffnung, so dass das weise Urteile lauten muss: Religion ist Mist, aber ohne ist auch Mist. Nun, sie haben das geschickter verpackt, aber die Botschaft bleibt im Großen und Ganzen dieselbe.

Die Verpackung der Botschaft ist gelungen. Denzel Washington gibt den Eli überzeugend, und findet mit Gary Oldman einen ähnlich gewichtigen Konterpart; Oldmans Auftritt ist dabei für seinen Lieblingsrolle als Bösewicht angenehm seriös geraten. Wie zu erwarten sind auch die übrigen Rollen treffend besetzt. Was aber letztlich im Gedächntnis bleibt ist die fantastische Kameraarbeit mit ihren bleichen, grellen Bildern, in einem Atemzug zu nennen natürlich auch mit der Ausstattung. Verblichene, verfallene Gebäude aus einer besseren Zeit, besiedelt von staubigen Menschen, die sich größtenteils nicht mehr an diese Zeit erinnern, geben dem Film die überzeugende Optik. Die Frage, warum die Guten immer weiße Zähne haben, und woher in einer verbrannten Welt alle ihr Feuerholz haben, ist bei der Gesamtleistung blasphemisch und wird daher nicht gestellt.

Also, wer nicht gerade auf ein hirnloses Actiongewitter Lust hat, findet in diesem Film eine sorgfältig ausbalancierte, hintergründige Endzeitunterhaltung mit tollen Darstellern – sowas ist selten geworden… (8/10)

Ual Skinne - Alte Scheune

Utersum: an der Westküste Föhrs gelegen, 532 Einwohner. Hier spricht man friesisch, was schon am Ortsschild zu erkennen ist, denn hier steht zweisprachig deutsch/friesisch: Utersum/Ödersem. Gut, denn so sind wir auf die Straßennamen (friesisch) und die Ual Skinne vorbereitet. Ual Skinne ist friesisch (was sonst?) und bedeutet “alte Scheune”. Und wirklich ist das Haus ein großes, altes Reetdachhaus mit typisch friesischer Eingangstür, schönen Fenstern und alten Holzbalken.

Wir sind am Spätnachmittag da, mal wieder müssen wir uns nach einem langen Spaziergang stärken. Paule nimmt als erstes einen großen Schluck aus dem bereit stehenden Wassernapf.

Gourmet-Teekanne für Kenner

Zur Teestunde entscheide ich mich natürlich für einen friesischen Tee, der eindrucksvoll in einer “umgekippten” Teekanne serviert wird. Dazu bekomme ich eine Sanduhr, um den exakten Zeitpunkt für das Aufstellen der Teekanne zu bestimmen (wodurch die Teeblätter aus dem Wasser gezogen werden). Tee allein geht natürlich nicht, deshalb bestelle ich einen Mohnkuchen mit Vanillesoße. Wahnsinn: Der Kuchen ist warm und schwimmt in einem Suppenteller voller Vanillesoße! Das war genau die richtige Entscheidung! Meine Begleitung isst Donauwelle, einfach saulecker!

Natürlich gibt es neben dem Tee auch andere friesische Spezialitäten: frische Waffeln, Friesentorte und Windbeutel. Auf der Karte stehen neben Fischgerichten auch regional-saisonalen Leckereien, deren Herkunft zum Teil sogar aus eigenem Anbau stammen! Aber auch nicht-friesische Gerichte lachen uns an: gefüllte Galettes (Buchweizenpfannkuchen) und andere (französisch) mediterrane Speisen, Spaghetti in frischem Parmesan gewendet (am Tisch, zum Zugucken!) -Chéri, da komme isch ins Schwärmen!

Sonderparkplatz

Die Bedienung ist sehr freundlich und spricht zum Glück deutsch, das Ambiente ist gediegen zum Wohlfühlen, die Speisekarte durchweg kreativ und ansprechend – aber man muss sich entscheiden: Entweder man kommt nachmittags her und erstarrt in Erfurcht vor dem selbstgebackenen Kuchenbuffet und hat außerdem die Wahl zwischen auserwählten kleineren Speisen, oder man kommt abends aber dafür in den Genuss der Abendkarte… Unser Zeitpunkt (Spätnachmittag) war genau richtig, denn so hatten wir den Kuchen UND den Vorgeschmack auf die Abendgerichte, die wir nächstes Mal probieren… Vielleicht machen wir dann einen Abendspaziergang nach dem Essen an den Strand und sehen der Sonne zu, wie sie im Meer zwischen Sylt und Amrum untergeht…

Adresse: Ual Skinne, Boowen Taarep 11, 25938 Utersum auf Föhr, Telefon 04683/1398, Ual-Skinne.de

von Jason Reitman, mit George Clooney, Vera Farmiga, Anna Kendrick und Jason Bateman

Up in the Air

Wer hasst nicht die Schattenseiten von Geschäftsreisen: Check-In-Schalter, Sicherheitskontrollen, Lounges und anonyme Hotelzimmer… Nun, Ryan Bingham ist es. Denn all das ist seine Welt. Er ist in der Luft zu Hause, 320 Tage im Jahr unterwegs. Sein Job ist es, Leute zu feuern, wenn der Chef dafür zu feige ist. Und Ryan ist einer der besten in dem Job. Ungebunden wie sein Arbeitsleben ist auch sein Privatleben. Er hat nur den nötigsten Kontakt mit seiner Familie, hält sich mit losen Liebschaften, wie etwa zur ähnlich meilenfixierten Alex Goran, über Wasser, und die wenigen Tage zu Hause sind ihm ein Gräuel.

Seinem Lebensstil droht Gefahr, als die junge, frisch eingestellte Natalie Keener einen (selten dämlichen) Plan zur Senkung der Reisekosten vorschlägt: Die Leute sollen zukünftig per Video-Chat gekündigt werden. Um das zu verhindern (natürlich mehr aus Rücksicht auf sein Meilenkonto denn auf die Gefühle der Gefeuerten) macht sich Ryan schließlich auf eine Art Trainingstour mit Natalie, um ihr die Realität des unbeliebten Jobs näherzubringen. Und natürlich auch die Tricks und Raffinessen eines professionellen Handlungsreisenden beim Meilensammeln. Denn sein großes Ziel, dass bisher nur 6 Menschen erreicht haben, ist nahe: 10 Millionen Meilen…

Der gute Jason Reitman, Sohn des bekannten Ivan Reitman (Ghostbusters), mausert sich immer mehr zum Erfolgsgaranten: Ob nun Thank you For Smoking, Juno oder jetzt Up in the Air, Reitman weiß immer wieder mit herrlichen Geschichten, tollen Darstellern und viel Witz jedes seiner Themen in mindestens eine Oscar-Nominierung umzuwandeln, so wie auch dieses Jahr.

“Ich halte es wie meine Mutter – ich denke in Schubladen, das spart Zeit.”
- Ryan Bingham -

Geschickt schafft er es, auf der einen Seite George Clooney in der Rolle eines Leute-rauswerfers sympathisch erscheinen zu lassen und seinen Lebensstil so überzeugend zu verteidigen, dass einem keine Argumente dagegen mehr einfallen. Auf der anderen Seite transportiert er aber auch das unterschwellige Bedürfnis des Protagonisten nach Nähe und Stetigkeit, vor der er sonst davonläuft, sich aber bei der Hochzeit seiner Schwester stellen muss. Reitman gelingt es gekonnt, zwischen diesen beiden Polen die Balance zu wahren und keine Partei zu ergreifen, was der Geschichte eine feine Tragik gibt.

Aufgelockert wird dies mit dem typischen Humor, mit dem er sowohl die Generationenkonflikte der Hauptfiguren als auch deren Lebensweise gekonnt hinterfragt. Aber bei all der Kunstfertigkeit sind es natürlich die allesamt mit einer Nominierung versehenen Darsteller, die ihren Teil zu einem in allen Belangen runden, unterhaltsamen und dennoch hintergründigen Film beitragen – aber das am Ende der Rezension näher auszuführen wäre zuviel des Guten… (9/10)

Schlemmerfrühstück in der Milchbar

Das Angebot an Cafés auf der Nordseeinsel Föhr ist riesig – wie soll man sich da nur entscheiden?? Wir kehren nach einem Morgenspaziergang in Die Milchbar ein, denn das Café lädt schon auf Grund seiner Lage zu einem Besuch ein: dirket an der Strandpromenade mit Blick auf die Nordsee und die Halligen. Im Winter kann man sich draußen auf der Terrasse unter Wärmestahlern in eine Decke kuscheln, wir ergattern aber noch einen Platz im Café am Fenster.

Die Karte bietet eine große Auswahl an frischen Waffeln, Windbeuteln, selbstgemachten Kuchen und Torten (der Inhaber ist gelernter Konditor, und das schmeckt man!), Milchreis (auch selbstgemacht!), Milchshakes und Kleinigkeiten wie Ofenkartoffeln und Currywurst. Was die Getränke angeht, haben Teetrinker durch eine extra Teekarte die Qual der Wahl, Kaffeeliebhaber kommen aber auch auf ihre Kosten – mit und ohne Schuss.

Wir entscheiden uns für ein Schlemmerfrühstück für 14,50 €: 2 Brötchen, Brot, Butter, diverse Wurst- und Käsesorten, Lachs, Krabben, selbst angemachter Kräuterquark, Wurstsalat, Marmelade und Nussnougatcreme, Ei (auf Wunsch gekocht, als Spiegel- oder Rührei), Orangensaft und ein Heißgetränk. Die Portion ist ziemlich groß, der Service sehr freundlich und schnell.

Beim Ausblick auf die Promenade, die flanierenden Urlauber und die Fähren draußen und viel Liebe zum Detail drinnen genießen wir unser Frühstück. Eigentlich schon satt, lacht uns das Kuchenbuffet entgegen. Was soll man da machen?! Ich entscheide mich für eine Walnusstorte, meine Begleitung klassisch für gebackenen Käsekuchen. Lecker! Schade, dass wir uns vor Völle kaum noch rühren können, wir hätten gerne noch mehr Leckereien probiert. Die Uhr hinter uns pfeift zum zweiten Mal zur vollen Stunde – erstaunt stellen wir fest, wie lange wir schon hier sind…

Deshalb: Das Caféangebot der Insel mag zwar groß sein, ein Besuch in der Milchbar ist im nächsten Urlaub oder beim nächsten Tagesausflug ein Muss!

Adresse:Die Milchbar, Sandwall 42, 25938 Wyk auf Föhr, Telefon: 04681/8250

von Daniel Alfredson, mit Noomi Rapace und Michael Nyqvist, nach dem Roman von Stieg Larson

Verdammnis

Lisbeth Salander steckt in Schwierigkeiten. Diesmal nicht der finanziellen Art, hat sie doch die Umstände aus Verblendung geschickt zum Aufbau eines Vermögens genutzt. Nein, und auch ihre einzigartige Sozialkompetenz ist diesmal nicht der Grund.

Ursache für den Ärger sind drei Tote. Die Polizei findet schnell raus, dass alle drei mit Lisbeth zu tun hatten und schreibt sie zur Fahndung aus. Dass der Journalist, Hobby-Detektiv und Ex-Liebhaber Lisbeths Mikael Blomkvist an Lisbeths Unschuld glaubt, nützt ihr erstmal wenig. Dass er seine eigene Recherchen beginnt, schon eher. Doch Lisbeth wäre nicht Lisbeth, wenn sie ihm nicht ab und zu mal mit Tipps unter die Arme greifen würde. Dass sie dennoch als Einzelkämpferin gegen ihre Feinde vorgeht, ist auch Ehrensache. Doch diesmal sind ihre Gegner weitaus gefährlicher, als sie ahnt. Und sind ihr näher, als sie ahnt…

Mist. Gerade wollte ich ansetzen, die zugegeben eher mäßigen Eindrücke des Films rund um eine der faszinierendsten Romanfiguren der Literaturgeschichte, der von Noomi Rapace perfekt verkörperten Lisbeth Salander, zu verfassen. Doch dem, was Björn Becher bei Filmstarts.de schreibt, habe ich nichts hinzuzufügen. Also spare ich mir weitere Worte, verweise auf seine und schließe mich seiner Wertung an. Muss man ja auch mal anerkennen. (7/10)